En el mundo de la música, la dominante secundaria es una herramienta poderosa que se utiliza para crear tensión y aumentar la emoción en una composición musical.

Al utilizar esta técnica, el compositor puede transformar una canción en algo emocionante y dinámico, manteniendo la atención del oyente durante toda la canción. Esto se logra creando un acorde dominante a partir de una nota diferente de la tónica, lo que crea una tensión que luego se resuelve cuando la canción regresa a la nota original.

Esta técnica se usa comúnmente en géneros como el blues, el jazz y la música clásica, y es una herramienta valiosa para mejorar cualquier composición musical. La dominante secundaria se puede utilizar para crear una sensación de movimiento y agregar interés a las progresiones de acordes.

Es importante entender cómo funciona la técnica de la dominante secundaria para utilizarla efectivamente. Si se utiliza de manera incorrecta, puede sonar discordante y resultar en una pérdida de interés de la audiencia. Sin embargo, si se usa estratégicamente, puede ser una herramienta poderosa para mejorar la calidad de una canción o pieza musical.

En resumen, la dominante secundaria es una técnica musical efectiva y poderosa que se puede utilizar para crear tensión y aumentar la emoción en una composición musical. Al comprender cómo funciona y cómo aplicarla en una canción, cualquier compositor puede mejorar su música y crear algo verdaderamente emocionante e impactante.

¿Cómo se cifra la dominante secundaria?

La dominante secundaria es un acorde que se forma a partir de la quinta nota de cualquier escala diatónica mayor o menor.

Para cifrarla, se utiliza el número romano V/V, que indica que se trata del acorde V de la dominante (V) de la tonalidad a la cual se está enlazando.

Por ejemplo, si se encuentra un acorde de dominante secundaria en la tonalidad de Do mayor, que se derive del acorde de G, se cifrará como V/V.

Es importante tener en cuenta que la dominante secundaria no es una modulación, sino una preparación armónica para el acorde de dominante de la tonalidad a la que se está enlazando. Por esta razón, su cifrado debe incluir la tonalidad de origen y la tonalidad de destino.

¿Qué son las dominantes auxiliares?

Las dominantes auxiliares son acordes secundarios, es decir, acordes que no pertenecen a la tonalidad principal de una pieza

El acorde de dominante es el quinto grado de la tonalidad y es el acorde más importante después del acorde de tónica. Cuando se utiliza una dominante auxiliar, se sustituye temporalmente el acorde de dominante por otro acorde que también tenga una función dominante en la tonalidad principal.

Los acordes más comunes utilizados como dominantes auxiliares son el acorde de sexta aumentada, el acorde de séptima disminuida y el acorde de séptima de dominante con quinta alterada. Estos acordes son comúnmente utilizados en la música moderna y popular, así como en la música clásica y jazz.

Las dominantes auxiliares son utilizadas para crear tensión y variedad armónica dentro de una pieza musical, y también para preparar el retorno al acorde de tónica. Es importante tener en cuenta que las dominantes auxiliares deben elegirse cuidadosamente y utilizarse con moderación para evitar la monotonía armónica en la música.